印度的音乐包括多种类别，民谣，流行音乐，古典音乐和R＆B。印度古典音乐的传统，包括卡尔纳蒂克和印度斯坦音乐，历史跨越千年与数个时代。它仍然是印度人的生活今天精神感召，文化表达和纯娱乐的来源。印度是由几十个族裔群体组成，他们讲自己的语言和方言，具有各自独特的文化传统。
古典音乐
传统的古典音乐的两个主要是在半岛地区发现的卡尔纳蒂克音乐，和在北部和中部地区发现的印度斯坦音乐。
印度斯坦音乐
印度斯坦音乐是印度古典音乐的传统，可以追溯到公元前1000年左右的吠陀时代。它的进一步的发展是在公元13、14世纪随着波斯文化和民谣的影响。即使在吠陀时代，在笔记的基础上练习是很受欢迎的。超过几百年的发展出来的强大的和多样化的传统，同时也在印度，同时也在巴基斯坦和孟加拉国建立现代传统。在对卡纳提克的音乐的对比度，在到卡纳提克的音乐的对比度中，其他主要的印度古典音乐的传统来原于南方，印度斯坦语音乐不仅被古老的印度教的音乐传统所影响，历史上的吠陀理念和原生的印度的声音也对其有一定影响。
卡尔纳蒂克音乐
目前卡尔纳蒂克音乐形式的基础，其历史发展可追溯至从公元后15世纪-16世纪。然而，形式本身已经被誉为印度教神话中的神，是对人所赋予的礼物之一。这是今天继续生存的最古老的音乐形式之一。
卡尔纳蒂克音乐旋律是即兴变化的。主要强调人的声音的大部分是书面主要强调的是人声的大部分成分是被书面传唱的，甚至乐器演奏时，他们也用了演唱的风格进行。纳蒂克音乐有约7.2万种规模，目前仍然使用的约300种。
Dasa Purandara被认为是卡尔纳蒂克音乐之父，他与斯里兰卡的Tyagaraja Shyama Shastry和Sri Muthuswami Dikshitar被认为是三位一体的卡尔纳蒂克音乐人，他们带来了卡尔纳蒂克音乐在18-19世纪的黄金时代。
每年十二月，在印度钦奈市拥有其长达六个星期的音乐季，已作为世界上最大的文化盛举。
它已成为在印度南部音乐的基础，对于大多数的音乐，包括民间音乐，音乐节，也在过去100-150年左右对电影和音乐扩大了其影响力。
电影音乐
印度流行音乐最大的形式是电影音乐，或来自印度电影中的歌曲，它弥补了在印度的音乐销售的72％。印度电影业用崇敬的古典音乐结合西方的业务流程来支持印度音乐的旋律。作曲家，全部采用和谐的原则，同时保留了古典和民间风味。在印度古典音乐领域的知名音乐人像 Ravi Shankar, Vilayat Khan 也为电影作曲.
印度流行音乐
印度的流行音乐，通常称为作为Indipop或Indi-pop，是基于对印度民间和古典音乐与现代节奏和来自世界不同地区音乐的合并。著名的播放歌手艾哈迈德的歌曲"KO-KO-Korina在1966年在南亚地区的流行是印度流行音乐音乐真正开始。在此之后，印度流行音乐来自印度电影业，直到20世纪90年代，几个歌手像乌莎，沙龙 普拉巴卡尔和Peenaz在电影之外非常流行。最近，印度流行已采取了一个从过去的印度电影歌曲中反过来的有趣的"混音"的歌曲形式，添加了新的节拍。
印度摇滚
印度的摇滚音乐的"场景"相比电影音乐或融合的音乐的场面是非常小的，但近年来变成自主的实现各种邪教组织的地位的音乐。摇滚音乐在印度的起源在20世纪60年代，当国际巨星，如披头士等访问印度是，带来了他们的音乐。这些艺术家的合作，如桑卡尔和扎基尔侯赛因的印度音乐家，导致到RAGA摇滚的发展。国际短波广播电台，如美国，英国广播公司，电台锡兰之声在给群众带来了西方流行音乐，民谣和摇滚音乐发挥了重要作用。你可以在这写电台里听到一些20世纪60年代的歌曲。然而，印度摇滚乐队开始突出的时候要晚的多，大约20世纪80年代末。在这个时候摇滚乐队Indus Creed（以前广为流传的摇滚机器）在国际舞台上被发现。其他的乐队争先效仿。截至目前，印度的摇滚音乐现场正在日复一日悄然增长，收集到了更多的支持。在20世纪90年代初引进的MTV，使印度人开始暴露出更多摇滚音乐的形式。这种影响可以在今天的许多印度乐队中仍然清楚地感受到。德里，加尔各答，孟买和班加罗尔等城市已成为摇滚和金属爱好者的大熔炉。班加罗尔已成为印度的摇滚和金属运动的枢纽。
印度嘻哈音乐
印度的嘻哈音乐始于1990年左右而Baba Sehgal是印度说唱歌手的始祖。流行音乐成成名的歌曲"Pettai说唱"是从帕布德瓦主演的泰米尔语电影Kadhalan得来的。说唱/嘻哈经常被用于在电影区域之间或结束后，后期已经开始成为主流歌曲填料电影。新的印度嘻哈团员最近正在第三度的形成，从对于印度嘻哈音乐走向大城市起到了重要的作用。
